Vintage là phong cách thiết kế đồ họa dạng cổ điển và tác phẩm xuất hiện mọi nơi trên thế giới như ở quá khứ, cũng như hiện tại và cũng có thể ở trong tương lai sau này trên các poster, banner hay cả một concept thiết kế. Trên thực tế, bạn sẽ tìm thấy những điểm trở lại trong mọi danh mục thiết kế — từ nghệ thuật trang trí đến thiết kế thời trang cho đến âm nhạc cũng có nhiều bài hát mang đậm âm hưởng vintage. Mặc dù nhiều người gọi thiết kế vintage là một xu hướng, nhưng trong thiết kế đồ họa thì bạn có thể tin chắc rằng nó mãi trường tồn theo năm tháng.

Nói chung, thiết kế phong cách vintage là thứ được các nhà thiết kế đồ họa lên ý tưởng cũng như quay trở lại các thời đại trước đó dựa trên các yếu tố phong cách cụ thể, thường là những thiết kế đã được phổ biến vào cuối thế kỷ 19 và 20. Người ta có thể tìm đến các phong cách vintage qua các thuật ngữ khác mang tính “lịch sử”. Nhiều tư liệu hình ảnh đề cập đến các yếu tố thiết kế thậm chí còn cũ hơn đến vài trăm năm cho đến hàng ngàn năm qua những cuốn sách, bức tranh vẽ, hay những dòng chữ, hoa văn, bức tượng,…

Thiết kế Vintage mang tính cảm xúc cao vì nó thuộc về lịch sử của mỗi chúng ta. Nó gợi lên nỗi nhớ trong lòng mọi người ở mọi lứa tuổi.
– olimpio , một 99designer

Nếu bạn đang nghĩ đến việc làm việc với phong cách thiết kế cổ điển, thì có thể bạn đang ở trong một môi trường làm việc tốt — bởi vì xung quanh bạn có vô số nguồn cảm hứng để bạn luôn có năng lượng thường xuyên để làm bất cứ thứ gì dựa trên ý tưởng sáng tạo vô cùng chất lượng. Bạn có thể kết hợp các hình ảnh vintage tinh tế và đậm chất “bụi bặm” vào tác phẩm đương đại của bạn thông qua các lựa chọn phông chữ và hình ảnh mà bạn sẽ thiết kế không chừng. Hoặc thiết kế một cái gì đó trông giống như nó đã thực sự được tạo ra từ một trăm năm trước chẳng hạn. Rõ ràng bạn thấy nó rất thú vị đúng không, những điều khiến chúng ta phải động não suy nghĩ về “nó” liên tục.

Vintage và retro – sự khác biệt là gì?

Hãy cùng GenZ Academy tìm hiểu một chút về sự khác biệt giữa thiết kế vintage và retro style.

Thuật ngữ vintage thường được hiểu là các thiết kế đã được sản xuất, tạo ra trong quá khứ, trong khi retro thường được sử dụng để chỉ các thiết kế hiện đại mô phỏng các bản thiết kế cũ hơn. Vì vậy, hầu hết các thiết kế trong phần này thực sự lấy cảm hứng từ vintage, thay vì thiết kế theo kiểu phong cách “retro” thực tế.

Có lẽ là áp phích cổ điển nổi tiếng nhất trong tất cả, áp phích này minh họa cho phong trào Tân nghệ thuật. Qua My Modern Met .
Thiết kế retro không phải lúc nào cũng sao chép các thiết kế cũ hơn.
Đôi khi, chúng là sự tưởng tượng lại vui tươi của các yếu tố thiết kế kiểu cũ. Qua vectorstock.com .

Nhưng trên thực tế, sự chuyển đổi giữa thiết kế retro và vintage đã trở nên trôi chảy và dung hòa với nhau hơn. Ngày nay, hai thuật ngữ này thường được sử dụng thay thế cho nhau hoặc để chỉ các phong cách và thời đại khác nhau được mô phỏng trong một bản thiết kế nào đó.

Tìm kiếm một loại cổ điển cụ thể để mô phỏng trong bản thiết kế tiếp theo của bạn sau này ? Dưới đây là một số phong cách vintage tuyệt vời bạn nên biết:

Các kiểu thiết kế vintage

Trang trí nghệ thuật

Art Deco phổ biến trong những năm 1920 và 1930 và lấy cảm hứng kiến trúc kết hợp giữa thiết kế theo hướng hiện đại có chủ ý do con người tạo ra. Nó được đặc trưng bởi các hình dạng hình học trong các mô hình đối xứng và hình người được lý tưởng hóa trong đó.

_{Các thiết kế trang trí nghệ thuật tuân theo các bảng màu hạn chế và hình dạng đậm để tạo ra tác động mạnh mẽ, thậm chí mạnh mẽ. Nguồn: The Next Web.}

Art nouveau

Art Nouveau xuất hiện vào cuối thế kỷ 19 và vẫn phổ biến cho đến những năm 1910. Phong cách thiết kế này được đặc trưng bởi các đường cong và các chi tiết phức tạp lấy cảm hứng từ hoa lá và cây cỏ.

_{Art Nouveau có cái nhìn cận cảnh về các đối tượng và hình tượng vốn đã thú vị về mặt thị giác, chẳng hạn như cánh đồng hoa và các lớp tóc của con người. Hình ảnh: Wikimedia Commons .}

Vẻ đẹp tự nhiên là chìa khóa của Art Nouveau, chứ không phải là sự tô điểm có chủ đích. Bạn sẽ nhận thấy những màu sắc có độ tương phản cao, hoa văn trang trí công phu và nhấn mạnh vào thực vật, cây cối và phụ nữ trẻ một cách hài hòa vào nhau nhất có thể.

Huy hiệu cổ điển

Các huy hiệu và tem trông giống như chúng đã được đóng dấu lên giấy theo đúng nghĩa đen, một sự quay lại những ngày mà hình ảnh đồ họa được tạo ra bằng gỗ và cao su chạm khắc, hay con ấn trên bức thư tay chẳng hạn. Bạn có thể nhìn nó mà cảm nhận đầy sự hoài niệm trong ký ức tuổi thơ của mình luôn đúng không nào ?

_{Biểu trưng huy hiệu là một lựa chọn phổ biến lâu năm. Logo của Virtuoso .}

Thông thường, kiểu thiết kế này được sử dụng để gợi lên cảm giác về cuối thế kỷ 19 hoặc đầu thế kỷ 20.

Letterpress

Letterpress là một loại công nghệ được kết hợp giữa việc in dập chìm và phun màu, từ đó tạo ra những chi tiết dập chìm đầy màu sắc và mang tính ấn tượng cực kỳ cao.

Khi bạn nhìn vào các thiết kế letterpress, bạn sẽ thấy chúng khác nhau… rất nhiều. Điều ràng buộc chúng với nhau là sự đơn giản tương đối của chúng. Các thiết kế letterpress có bảng màu và phông chữ hạn chế. Đây là phong cách thiết kế in ấn bên ngoài mà GenZ Academy cảm thấy hoài niệm nhất, có lẽ trong thời điểm hiện tại ở 2021 thì phong cách này rất ít thấy, nhưng ở trong các buổi họp mặt, buổi tiệc mời, buổi lễ nào đó thì chúng được luôn chọn lựa để làm thư mời bởi những con người đầy sự tinh tế.

Bởi Cheeky Creative

Bạn sẽ có thể để bàn tay của mình trên một mẫu thiết kế letterpress và cảm nhận được vết lõm của nó trong giấy, hoặc ít nhất là nhìn vào nó và tưởng tượng cảm nhận được kết cấu tưởng chừng khi bạn đang chạm vào nó.

Hiện đại giữa thế kỷ

Hãy nghĩ đến những người thiết kế có “gu” rất lạ. Suy nghĩ hiện đại theo phong cách vintage, nhưng không phải kiểu vintage hoàn toàn. Nói nôm na, đây là một phong cách nghệ thuật, thiết kế nội thất, kiến trúc, và thiết kế đồ họa ở tầm giữa thế kỷ 20.

_{Bởi thisisremedy}

Punk

Punk rock ra đời vào những năm 1970 như một phản ứng cao trào đối với những gì nhiều người coi là quá mức trong âm nhạc chính thống. Thiết kế punk tương tự như loại bỏ xu hướng chủ đạo, biến nó thành một điều gì đó nhìn phá cách hơn.

Thiết kế punk khiến người nhìn hơi khó chịu. Những đường nét khắc nghiệt ngoằn nghèo khó hiểu, màu sắc xung đột, vị trí liền kề và hình ảnh trần tục được sử dụng lại để đưa ra các tuyên bố thông tin truyển tải, đó mới là tất cả những gì chuyển biến mà punk rock tự biến mình thành hình ảnh phá cách.

_{Thông qua Trình quan sát thiết kế .}

Steampunk

Thật khó để giải thích Steampunk, nhưng đây là: đó là tương lai, nhưng với công nghệ thời cũ kỹ. Hãy nghĩ đến tàu vũ trụ chạy bằng hơi nước và máy tính đốt than. Steampunk nằm dưới sự bảo trợ của Chủ nghĩa Retrofuturism.

_{Hình ảnh: GS | Thiết kế .}

Atomic age

Một loại khác của Chủ nghĩa ngược dòng, hình ảnh Thời đại nguyên tử cho thấy một thế giới lạc quan, hiện đại dựa trên tầm nhìn của những năm 1950 và 1960 về khám phá không gian, giai đoạn này bạn có thể cảm giác như thế giới đang chuyển mình sang những thứ gì đó hiện đại hơn, máy móc hơn. Tất nhiên khi chúng ta ở năm 2021 thì khi nhìn lại chúng vẫn mang vóc dáng vintage cả thôi.

_{Hình ảnh Thời đại nguyên tử vui nhộn, thú vị và thường lấy từ các xu hướng khác của những năm 1950 và 1960, như xu hướng Tiki. Hình ảnh: Trại ban nhạc .}

Phong cách Thụy Sĩ

Phong cách Thụy Sĩ, còn được gọi là Phong cách Typographic Quốc tế, là một phong cách thiết kế đồ họa được phát triển ở Châu Âu trong nửa đầu thế kỷ 20.

_{Phong cách Thụy Sĩ thường là sự táo bạo trong khuôn mặt đầy vẻ khiêm tốn, vui vẻ. Hình ảnh: Swissnex Boston .}

Vào những năm 1950, các nhà thiết kế ở Thụy Sĩ đã tiêu chuẩn hóa các yếu tố thiết kế đã xuất hiện ở Nga, Đức và Hà Lan trong những thập kỷ trước thành phong cách Thụy Sĩ gắn kết.

Phong cách Thụy Sĩ được in đậm, các chữ cái khối trên nền rắn. Đó là những khối màu và văn bản dày đặc chồng lên nhau thường tạo ra hiệu ứng giống như bạn đang xem một bức tranh 3D.

Hơi nước

Vaporwave là một kiểu thiết kế vintage tương đối mới xuất hiện trên internet. Ban đầu nó là một thể loại poster cho hình ảnh âm nhạc, tính thiết kế đồ họa thẩm mỹ của poster âm nhạc những năm 1980 và 1990 của Vaporwave kết hợp với cách phối màu pastel phối hợp chung vào thiết kế hình ảnh.

Thiết kế Vaporwave sử dụng các vectơ và cách phối màu gợi nhớ về thời đại đó cùng với hình ảnh mà người ta có thể thấy trong trò chơi điện tử hoặc một bức ảnh theo trường phái siêu thực.

_{Một trong những ví dụ nổi tiếng nhất của thiết kế Vaporwave, bìa album cho Floral Shoppe tập hợp nhiều yếu tố mang tính biểu tượng của thể loại: màu hồng phấn, tượng bán thân của Helios, các ký tự và vectơ của Nhật Bản. Qua Wikimedia Commons .}

Vậy tại sao lại thiết kế phong cách vintage đang hot thời nay ?

Lý do chính để xác thực điều này với một thiết kế lấy cảm hứng từ cổ điển là để gợi lên sự hoài cổ. Khi người tiêu dùng đã quen thuộc với một sản phẩm và thích nhìn lại mối quan hệ của họ với sản phẩm đó, thiết kế cổ điển là một cách để tận dụng mối quan hệ đó. Con người chúng ta thường có khái niệm luôn tiếc nuối về những điều quá khứ, khi bắt gặp một thứ gì đó khiến chúng ta gợi nhớ, thì rõ ràng cảm xúc lúc ấy đang dâng trào rất cao. Đó chính là hiệu ứng trong Marketing để các thương hiệu áp dụng phong cách vintage này vào với người dùng của mình.

Vào năm 2010, Pepsi đã phát hành Pepsi Throwback, một dòng sô-cô-la của họ được làm bằng đường thật thay vì xi-rô ngô có hàm lượng fructose cao. Qua Wikimedia Commons .
Sau đó, Pepsi đã thay đổi bao bì cho các sản phẩm đường thật của mình, lần này sử dụng kịch bản từ các thiết kế bao bì thậm chí trước đó. Qua Walmart Images .

Một thiết kế mang tính cổ điển (vintage) cũng có thể làm nổi bật một tính năng cụ thể của sản phẩm — như cách sản phẩm được tạo ra bằng công thức hoặc phương pháp sản xuất cũ hơn. Các thiết kế cổ điển rất phổ biến với các sản phẩm thủ công vì lý do này.

Thương hiệu lấy cảm hứng từ thiết kế vintage cũng có thể truyền tải cho khách hành nhiều sự gợi nhớ, lưu luyến, dễ chạm đến trái tim của khách hàng hơn. Khi một thương hiệu đạt đến một mức độ ảnh hưởng nhất định trong ngành, việc thay đổi thương hiệu có thể làm giảm sự nổi tiếng của thương hiệu đó quá hình ảnh hoặc tâm trí của khách hàng.

Bạn cũng có thể chơi trò chơi lâu dài và có được một thiết kế cổ điển chỉ bằng cách giữ nguyên một biểu tượng trong nhiều thập kỷ. Qua coca-cola.ie .

Tại sao thiết kế cổ điển lại hợp thời trang như vậy?

Chúng ta đang sống trong một thế giới không có gì là chắc chắn, nơi công nghệ và văn hóa phát triển với tốc độ nhanh hơn bao giờ hết. Nhưng khi nhìn vào hình ảnh vintage thì chúng ta lại cảm thấy thoải mái, giống như việc bạn đang muốn một sự bình yên nhất định, tâm trạng của bạn tự dưng đang muốn “sống chậm” trở lại thì thường bạn sẽ có thiên hướng lựa chọn các quán cà phê mang vóc dáng thiết kế vintage hơn là phong cách hiện đại xô bồ, đông người vậy. Quá khứ có thể không thực sự đơn giản như bạn nghĩ hoặc chúng cũng không thể khiến bạn cảm giác an toàn hơn – nhưng điều đó không quan trọng ở đây, khi bạn nhìn về quá khứ, tâm trí giúp bạn suy nghĩ chậm lại, dễ dàng quan sát cũng như nảy sinh ra nhiều ý tưởng sáng tạo không thể ngờ hơn.

Marketing thành công là sự ghi dấu ấn vào tâm trí người tiêu dùng, vì vậy bạn phải gặp gỡ người tiêu dùng bên trong tâm trí của họ qua cách mà họ đang nghĩ. Đó là cánh cổng dẫn đến trái tim và tấm lòng rộng mở của họ, là nơi kết thúc hành trình của bạn, đích đến cuối cùng của bạn để khách hàng trở nên trung thành với thương hiệu của bạn hơn. Đối với nhiều người, quá khứ cảm thấy an toàn vì không có bất trắc gì xảy ra, dù có đi chăng nữa thì nó cũng đã qua, và thường những gì đã qua thì xu hướng con người xem chuyện đó đã được giải quyết. Giống như xem một bộ phim bạn đã xem 100 lần trước đây, xem lại quá khứ trong đầu bạn sẽ thấy thoải mái vì bạn biết câu chuyện kết thúc như thế nào. Một thiết kế có thể đưa người xem vào trạng thái tâm trí họ đang xem qua những phần yêu thích của họ trước đây, tạo ra mối liên hệ tích cực giữa sản phẩm của bạn và người tiêu dùng thì xem như đã thành công rất nhiều.

_{Biểu tượng lấy cảm hứng từ cổ điển của A3}

Và thiết kế vintage có thể rất thú vị! Chúng là một sự tương phản mới mẻ so với thế giới kỹ thuật số, tối giản, hiện đại của chúng.

Đối với tôi, thiết kế cổ điển cảm thấy bắt mắt và độc đáo so với các thiết kế khác. Nó truyền tải một cảm giác hoài cổ kết nối với những người nhìn vào nó.

– A3 “ , một 99designer

Bạn có thể sử dụng chúng để nổi bật và làm cho chúng kỳ quặc hơn một chút. Khi nỗi nhớ được thực hiện đúng thời điểm, nó nhắc nhở người tiêu dùng về những khoảng thời gian hạnh phúc hơn trong cuộc sống của họ, như khi họ còn là trẻ em hoặc thanh niên với ít trách nhiệm hơn. Hãy luôn nhớ rằng nếu bạn đang đi theo con đường hoài cổ, bạn phải điều chỉnh thiết kế của mình càng cụ thể càng tốt cho đối tượng mục tiêu của bạn. Vaporwave hoạt động với thế hệ millennials, nhưng không quá nhiều với thế hệ Baby Boomers.

Cách bạn có thể sử dụng xu hướng thiết kế cổ điển

Đọc đến đây, GenZ Academy chắc chắn rằng bạn đang rất quan tâm về phong cách thiết kế Vintage này. Bây giờ bạn đã quyết định làm việc với xu hướng cổ điển, hãy nghĩ về cách biến chúng thành hiện thực. Bạn không cần phải sử dụng đầy đủ cổ điển trong thiết kế của mình — thương hiệu của bạn có thể được thể hiện tốt hơn bằng sự pha trộn giữa các yếu tố hiện đại và cổ điển hoặc bởi các yếu tố từ một vài thời đại khác nhau, chẳng hạn như phông chữ giống như tự viết, chứ không máy móc như hiện đại, kèm theo đó là một vài hiệu ứng mà những mẫu thiết kế hiện đại bây giờ không thể áp dụng vào được.

_{Thiết kế logo lấy cảm hứng từ cổ điển của Sign²in}

Nếu bạn đang tìm kiếm một kiểu dáng nhất định, bạn phải tuân theo các quy tắc thiết kế của kiểu dáng đó. Nghiên cứu các thiết kế theo phong cách đó và chú ý đến bảng màu, phông chữ và cách xây dựng.

Bảng màu sử dụng trong Vintage

Sử dụng bảng màu từ thời đại mà bạn đang muốn gợi lên. Nhìn vào các thiết kế thực tế từ thời kỳ đó để xem những màu sắc và sự kết hợp nào được ưa chuộng. Bạn cũng có thể tìm bảng màu từ các thời kỳ cụ thể trực tuyến. Tuy nhiên, không dừng lại ở việc tạo lại các bảng màu. Tìm hiểu lý thuyết về tâm lý học màu sắc để chọn màu sắc phù hợp và sự kết hợp hỗ trợ mục tiêu xây dựng thương hiệu của bạn theo phong cách nhất định nào, liệu nó có tương quan khi chúng ta sử dụng màu sắc theo dạng Vintage hay không. Hãy tìm màu sắc thật sự mà bạn cảm thấy phù hợp, sau đó tìm cách lắp chúng vào khuôn thiết kế cổ điển mà bạn đã chọn.

Bài viết liên quan: Những bảng màu tuyệt vời mà mọi designer nên thử

Nét chữ sử dụng cho Vintage

Chọn một phông chữ từ thời đại mà bạn đang gợi lên để thêm vào thiết kế của mình. Khi bạn đang tìm kiếm phông chữ phù hợp cho thiết kế cổ điển của mình, hãy nghĩ về những thứ đang được sử dụng trong thời đại mà bạn đang gọi lại.

Bài viết liên quan: 35 font chữ miễn phí tốt nhất mà bạn nên tải xuống

Hãy lưu ý cách tất cả các yếu tố cổ điển hoạt động cùng nhau ở đây: phông chữ, bảng màu, hình ảnh và hình dạng.
Logo của TGee .
Đôi khi, một thiết kế cổ điển không nhất thiết phải kết nối với một thời đại nhất định.
Thay vào đó, nó chỉ mang lại cảm giác cổ điển theo một cách nào đó, thường là do các chi tiết như lựa chọn phông chữ hoặc phong cách minh họa, như trong ví dụ thiết kế logo này.
Thiết kế bởi austinminded
Trang trí nghệ thuật là tất cả về các hình dạng sắc nét, đối xứng.
Logo và bộ nhận diện thương hiệu của EARCH .
Các xu hướng thiết kế nhất định dựa vào các hình dạng cụ thể nhiều hơn những hình dạng khác.
Phù hiệu / tem và thiết kế chữ viết đặc biệt theo hướng hình dạng.

Thực hiện một số nghiên cứu về phông chữ được sử dụng trong các thiết kế thực tế ở các thời điểm khác nhau để tìm cảm hứng cho phông chữ hoàn hảo của bạn.

Đừng làm thiết kế Vintage nếu…

Nếu bạn đang ở trong một ngành mà hầu hết các đối thủ cạnh tranh của bạn sử dụng thương hiệu hiện đại, thì việc chọn một thiết kế cổ điển có thể khiến bạn trở nên nổi bật. Tuy nhiên, hãy cẩn thận khi đi theo con đường này. Trong một số ngành công nghiệp và với một số sản phẩm nhất định như công nghệ và y học, phong cách Vintage không hoạt động vì nó đi ngược lại với kỳ vọng của người tiêu dùng rằng sản phẩm đang ở vị trí tiên tiến. Trong những ngành này, việc sử dụng logo hoặc thương hiệu cổ điển có thể khiến bạn trông lạc hậu thay vì đã thành công trước đó đối với các thương hiệu lâu đời hơn. Công nghệ lạc hậu thì chậm chạp, bất tiện và không tương thích, và tốt nhất là thuốc lỗi thời, kém hiệu quả hơn và tệ nhất là nguy hiểm, cho nên hãy cân nhắc về điểm này.

_{Bao bì bột giặt lấy cảm hứng từ cổ điển khiến bạn thích thú khi giặt giũ, phải không?
Qua Adweek.}

Tương tự, tránh thiết kế cổ điển nếu không có hoài niệm về sản phẩm/ngành của bạn. Chọn một thiết kế vintage là một sự lựa chọn có chủ ý, và nếu không có gì thu hút được bằng cách ứng dụng sự hoài cổ trong thiết kế của bạn, thì thiết kế sẽ trở nên vô nghĩa. Và tương tự như cách người tiêu dùng muốn những thứ mới nhất khi mua hàng công nghệ và y tế, họ muốn những sản phẩm phù hợp với nhịp sống hiện đại nhanh chóng.

Tham khảo: 99design

Bản quyền bài viết thuộc về tác giả, vui lòng không sao chép khi chưa được phép.

THE END

Graphic Design
# Thiết kế đồ họa # Xu hướng # phong cách # mẹo # vintage là gì